放假了1
终于放假了，虽说还有Master Project的展示需要完成，但身体，思想已经开始了放假模式了，积攒了好多想看的电影，纪录片也能一点一点的来消灭了。第一部想看的记录片就是这部《玛瑞娜·阿布拉莫维奇：艺术家在场 Marina Abramović: The Artist Is Present (2012)》。想看的原因其实是因为之前看到微博，人人上很多人转载这个视频
视频讲的是行为艺术家Marina Abramović在纽约现代艺术博物馆（MoMA）进行表演，而表演的内容就是让观众坐在Marina对面无言相视,Marina一直保持情绪上的稳定，而直到她的旧情人Ulay出现，Marina再也无法压抑内心的激动而流泪。第一次看到这个视频的时候也是挺感动的，岁月的沧桑，人情故事的变化总是揪人心肺。其实，这个视频就是截取自这部纪录片。这部片子以Marina在MoMA举办的个展《The Artist is present》的过程为中心，回顾了她早期的作品以及她同Ulay的感情经历。
看纪录片之前，我还是照例做了下homework，google，wiki了下Marina以及她的作品，对其中一个印象特别特别深，甚至说看到这个作品时差点叫了出来:·Rhythm 0, 1974，MoMA音频资料点这里。这个作品需要Marina同参观者一起完成，Marina事先选择了若干物品摆在桌上，这些物品包括是人愉悦的如玫瑰花，使人痛苦的如刀子，以及能致人命的枪、子弹。在整个表演中，Marina运行参观者随心所欲的控制她的身体以及她的动作。一开始，大家还比较文明，选择了愉悦物品给Marina，随着时间推移，人性较恶的一面就慢慢显露出来了，例如有人脱掉了她的衣服使之裸露，有人用小刀刺她皮肤，更有甚者把上了膛的枪交到她手上，做自杀状（好吧，少儿不宜，18岁以下禁止观看）。在Times Talk中Marina还提到一个有趣的观点，主持人问她是否后悔没有生小孩，她回答说，女性艺术家的性能力可以用来生育小孩，也可以将其全部投入到创作中（严肃 严肃。。。 性的确是很多艺术的直接灵感来源），但两者很难平衡，但她并不后悔选择艺术。
回到纪录片本身来吧，其实想看这个纪录片除了开头的那个视频外，还因为自己本身对现代艺术，行为艺术的好奇。当代艺术总会遇到一个很常见的问题（也是我对当代艺术最大的问题），那就是这TMD也能叫艺术？？！！！抽象派随便话两笔就是艺术啦？那猩猩大象画的画岂不也是抽象派艺术啦？（还真有人让动物画了，然后愚弄了艺术评论家）也就抱着想了解创作者本人是怎么看待这个问题的心态吧，就下载了这个纪录片（海盗湾，谢谢你！！！）。不过片中并没有将重点放在艺术家是怎样构思一个作品，而是缓缓的讲述Marina的生平，讲她是怎样同Ulay相遇的，怎样一同工作，一起表演，一起没着钱到处流浪的，一起承受压力，以及怎样最后分手的。听着他们的故事，看着他们的作品，觉得艺术首要目的是唤起人们心中的情感，任何形式的艺术流派，罗曼式也好哥特式也好，映像派也好后现代也好仅仅是为了这个目的而产生的手段。而什么叫艺术，乃因人而异。一些大家公认的艺术，也许就是因为它非常有效的使大多数人产生了情感的波动，或得到了美的享受或触动了伤心事甚至产生了恐惧感。怎样的情感并不是那么重要，关键在于唤醒这些情感。行为艺术，后现代艺术这些艺术形式之所以饱受争议，可能就在于他们没法激活大多数人的情感。但一种新的表现形式总是需要一段时间才能让大众慢慢接受的，小众，不被理解并不代表这不优秀，以后的事，谁又会知道呢？如埃菲尔铁塔新建成之时骂声一片，但如今却是巴黎最有名的地标建筑。
恩，今年九月争取去一趟威尼斯双年展，有些行为艺术可能只有在现场才能体会得到吧。最后放几张Marina的作品照片～～
